🌟 Tranh sơn mài – di sản nghệ thuật mang hồn dân tộc
Không ồn ào, hào nhoáng như nhiều loại hình nghệ thuật đương đại, tranh sơn mài Việt Nam lại cuốn hút người xem bằng chiều sâu, sự tinh tế và bề dày văn hóa dân tộc. Sơn mài có nguồn gốc từ nghệ thuật thủ công truyền thống, nhưng đến đầu thế kỷ 20, các họa sĩ Trường Cao đẳng Mỹ thuật Đông Dương đã biến nó thành một loại hình mỹ thuật độc lập. Từ đó, sơn mài Việt Nam bước ra thế giới, khẳng định bản sắc riêng biệt giữa dòng chảy nghệ thuật hiện đại.
Các nghệ sĩ như Nguyễn Gia Trí, Nguyễn Tư Nghiêm, Phạm Hầu… được coi là những "cây đại thụ" của sơn mài Việt. Tác phẩm của họ không chỉ thể hiện kỹ thuật điêu luyện mà còn là nơi hội tụ của triết lý Á Đông, phong cảnh quê hương, và tinh thần dân tộc.
Tác phẩm “Vườn xuân Bắc Trung Nam”- bảo vật quốc gia
🎨 Tranh sơn mài không chỉ là nghệ thuật thị giác, mà còn là một phần của hồn Việt – lặng lẽ, sâu sắc và đầy bản lĩnh.
Trong từng đường nét, từng lớp sơn chồng lên nhau là cả một quá trình lao động nghệ thuật nghiêm cẩn và đòi hỏi thời gian.
Tác phẩm Tranh Sen- Sơn mài
Khác với các loại tranh khác, tranh sơn mài sử dụng sơn ta – một loại nhựa cây lấy từ cây sơn ở miền Bắc Việt Nam. Các chất liệu như vàng, bạc, vỏ trứng, vỏ trai, than tre nghiền… được sử dụng để tạo nên hiệu ứng đặc biệt về màu sắc và ánh sáng. Quy trình làm tranh rất phức tạp, trải qua nhiều công đoạn như sơn lót, vẽ hình, phủ sơn, mài nhiều lần bằng tay cho đến khi đạt được độ bóng, chiều sâu và hiệu ứng ánh sáng đặc trưng.
Công đoạn gắn vỏ trứng tạo hiệu ứng màu trong tranh sơn mài
Tranh sơn mài không chỉ thể hiện kỹ thuật điêu luyện mà còn chứa đựng giá trị văn hóa sâu sắc, phản ánh đời sống, tín ngưỡng, phong cảnh và con người Việt Nam. Nhiều tác phẩm sơn mài Việt Nam đã được trưng bày và công nhận trên thế giới, trở thành niềm tự hào dân tộc.
Sưu tầm
https://lanvugallery.com/tin-tuc/tin-tuc-hoi-hoa/tranh-son-mai/